多途径、多形式地进行民族音乐教学

毛文华

（浙江衢州职业技术学院艺术系  浙江  衢州  324000）

中图分类号：G42 　    文献标识码：A    文章编号：1002—6908（2007）0520   

我国是一个有着悠久文化历史的文明古国。在漫长的岁月中，劳动人民创造出丰富多彩的民族民间音乐，它是我们民族文化的重要组成部分。无论是优美朴实的民歌、地方色彩浓郁的说唱、戏曲音乐，还是绚丽多彩的民族器乐，都是先辈们为我们留下的宝贵财富。被称为音乐之父的巴赫、被称为乐圣的贝多芬等等，无一不把自己根植于本民族的音乐土壤里，也无一不是伟大的爱国主义者。然而，当代不少青少年的民族音乐意识都相当淡薄，对民歌、民乐不感兴趣，传统戏曲更是不屑一听，学习民族音乐，这不仅是弘扬优秀民族音乐文化的需要，也是进行民族自豪感教育和爱国主义教育的需要。

一、结合音乐课本，向学生介绍丰富多彩的中国民族音乐、培养其对民族音乐的兴趣。

我国民歌有着悠久的历史。它们是我国艺术宝库中璀璨夺目的瑰宝，也是世界文化宝库中独具色彩的珍品。中师课本中的《天下黄河几十几道弯》是一首船工号子，音乐素材简明、精练，旋律线起伏跌宕，使人联想起黄河的波涛和船工摇橹划船的劳动节奏。通过介绍，同学们懂得了号子是民歌的重要部分，它产生于劳动，是一种统一劳动步调，鼓舞劳动热情的歌曲；浙江民歌《对鸟》是浙江乐清一带的牧童“对山歌”，一问一答，更替反复，表现山村少年对歌嬉戏情景；江苏民歌《茉莉花》更是为人们喜听爱唱的民间小调，通过教学，同学们懂得民歌小调优美细腻，曲折委婉，流畅抒情，不象山歌和号子那样与生产劳动结合很紧密。小调男女老少都可以唱，比山歌、号子更有广泛的群众性。通过一系列中国民歌的教学，同学们了解了我们的祖国有那么多好听的民歌，它们为此感到骄傲。

千百年来，我国的民族乐曲紧紧伴随着我国人民的现实生活，深刻地反映了人们的思想感情。二胡独奏《光明行》，旋律激昂有力，表达出30年代人民追求光明的愿望和对美好未来的向往。在学生听乐曲时，我作简单介绍，如军鼓声的出现代表追求光明的主题音乐形象；二胡的顿弓，跳弓等奏法的运用，给音乐造成前赴后继，勇往直前的气势等。边听边解释，同学们听得津津有味，从音乐中得到感化，内心充满了力量。《金蛇狂舞》是一首民族器乐合奏，那热烈喧嚣的音乐把学生们带进节目的喜庆场面。锣鼓阵阵，吹管，弹拨与乐队的齐奏作对答呼应，更是把音乐推向高潮。一堂课下来，学生既兴奋又学到了东西。民族器乐曲没有具体的文学依据可循，学生理解起来不如歌曲那么容易，但通过讲解、引导，学生听起来觉得有滋有味了，大大提高了他们的积极性。

二、采用多种手段，设计多种方法，帮助学生理解民族音乐

（一）借助姊妹艺术，帮助学生理解民族音乐。

有关的图片，幻灯、录像等艺术形式，不但容易引起学生的注意和兴趣，更重要是它对于帮助学生了解乐曲的时代背景及其内容等都具有不可替代的作用。我们要充分运用这些手段，服务于自己的教学。如《春江花月夜》这首乐曲，电视中曾多次播放，我引导学生观看电视录像，让学生从那优美音乐和如诗如画的美景中感受那春风和煦、皎月当空、天水一色、花月相映、渔舟晚归的动人画面，由此内心领略音乐的内涵。又如看中央电视台春节联欢晚会的录像，我觉得很好。一、内容精彩，学生能集中精力看；二、民族特色的节目特别多、特别浓，浅显易懂，大众化，是接受民族熏陶，培养爱国主义情操极好的教学方法。

（二）注意与其它学科相互渗透

音乐是一门综合性艺术，所涉及到知识面是很广泛的，如《十面埋伏》这首古曲，表现了古代“楚汉相争，垓下之战”这段历史。欣赏时如不介绍这段历史，就无法欣赏此曲。而用文学来比喻，解释音乐就更为常见，学生也易于接受。再如美术中的调子，画面中的节奏感等，都是借助音乐这个名词。

（三）课堂教学与课外兴趣小组相结合，提高学生对民族音乐的欣赏水平

师范院校的学生对音乐欣赏课没有太大的兴趣，“太枯燥、太乏味”、“没有时代气息”等等。针对现在大中专生的这些想法，我组织了校乐队（包括电声乐队兴趣小组、吉它兴趣小组、电子琴兴趣小组、手风琴兴趣小组），不出所料，光报名参加兴趣小组的学生就有145人次之多。学生兴致很浓，训练也刻苦。在兴趣小组教学上，我还是把民族音乐的训练放在首位。如：在电声乐队中，我加进二胡、唢呐等乐器，在排练《真得好想你》曲目时，我加入了二胡，作为副旋律加以衬托，在手风琴教学中，几乎都采用民族歌曲进行训练，加深学生对民族音乐的认识。有些学生问：港台歌曲根本没有民族性的音调或民族乐器，我告诉他摇滚歌曲《信天游》中用了大量的民族乐器如唢呐；再如：火风的《大花轿》也用了唢呐、锣、鼓等民族乐器，且此曲唱遍大江南北，显示了中国民族乐器的巨大魅力。通过对兴趣小组的训练、教学、指导，学生对民族音乐充满了信心，也充满了神秘的色彩。

三、说唱音乐与戏曲音乐是民族音乐的重要组成部分

说唱音乐与戏曲音乐是民族音乐的重要组成部分，但由于种种原因，现在人们接触这类艺术形式的机会少多了，尤其是中小学生对它更是陌生。因此，在教学中比较难以与之进行沟通。另一方面，如果我们的教师因为自己对这些艺术形式没有足够的认识，或者说因个人的兴趣爱好的局限而在教学中忽略了这些教学内容，实际上就是使学生失去了认识它们的机会。所以，我们音乐教师要不断提高自身素质，加强这方面的学习与研究。

我国的说唱音乐与戏曲音乐有几百种，但我们的学生大部分对其不感兴趣。什么京韵大鼓、黄梅戏、京剧等等一概不知，除教师对这方面认识不够外，媒体宣传、舆论导向、市场经济的冲击有很大的关系。在幼师教学一堂唱游课时，我演唱了中央电视台曲苑杂坛节目中的开始曲，由于这首歌曲短小生动，又兼有说唱音乐中的某些风格特征，加上模仿，所以立即引起学生的注意和兴趣。我便抓住时机，利用这首短小的歌曲给大家介绍说唱音乐的有关知识，并结合幼师生的唱游，说明音乐与动作的协调，律动、音乐游戏、歌表演与说唱音乐有很大联系。只有掌握大量的民族音乐，才能吸引学生，才能上好一堂课。让学生了解戏曲，熟悉戏曲，不但能增长学生的音乐知识，提高艺术素质，还能培养学生的民族自豪感。京剧是我国最大的戏曲剧种，有近三百年的历史，被视为中国艺术的象征。在音乐教学中，除介绍京剧的唱、坐、念、打艺术体系以及多种声腔的融合外，还经常唱几段名曲给学生听。《空城计》是学生们都喜爱听的一首；再如现代京剧《沙家浜》，更是脍炙人口。常让学生听听京剧名曲并学唱几句，对加深学生京剧的感知、认识大有裨益。

几年的教学实践告诉我：作为一名音乐教师，首先要做到热爱我们的民族音乐，用自己的热情去感化学生，切不可概括个人的情趣而忽略教材中有关民族音乐的教学内容。对学生进行民族音乐教学，既能开拓学生的视野，又能陶冶学生的情操，培养他们的鉴赏能力和审美情趣，使他们更加热爱自己的民族音乐文化。