论如何引导学生欣赏建筑艺术

陈融  广西北海市中等职业技术学校

[摘 要]建筑艺术是科学技术与艺术融合的产物，要求实用性与审美性兼顾。现行建筑专业教育偏重于讲授科技知识，相对忽视审美教育。为了尽快提高建筑专业学生的审美能力，教师应该注意引导学生欣赏建筑艺术的外观之美，分析建筑与环境的构成、序列化内部空间的构成、科学技术应用的先进性，探究建筑的内蕴与精神内涵。

[关键词]外观 环境 内部空间 精神内涵 科学技术

建筑是用固体材料同时构成内外空间并在固定地理位置上造就生活环境的艺术，需要科学技术和艺术技巧高度结合。通常，建筑学被归属在理工科，集中精力研究材料、结构等技术特质，艺术问题相对被忽略。纵观建筑史，古今中外的优秀建筑师无不具有广泛的艺术修养和审美能力，艺术素养为他们提供一种观察方法、思考方式，帮助他们创造出实用性和审美性兼备的杰作。进入现代社会，日常生活越来越审美化，这种文化语境下迫切需要建筑专业的艺术素质教育。在建筑专业中开设大量的艺术课程很不现实，通过欣赏课迅速提高审美能力是可行的。那么如何如何引导学生欣赏建筑艺术呢？

一、外观之美

欣赏建筑艺术首先从外观开始，即观察由各种材料构成的建筑外部的浑一形体和总体色调特征。建筑必有造型，只存在其造型形式是否具有艺术性或者艺术性强弱的问题。没有审美眼光的人面对建筑物时头脑中只有“房子”之类的概念，感受不到令人心迷神醉的形式美和其中散发出的人的情味。所以，教师要提示学生，欣赏建筑艺术首先捕捉对象给予的形体印象。比如，万里长城是蜿蜒曲折的线形，能够带来巨龙腾飞的联想。人们习惯把中国国家体育场称作“鸟巢”，就是根据它那鲜明的外形特征来命名的。在这里，冰冷的钢桁架因人的联想移情变为富有情趣的枝条，灰色矿质般的钢网成为浪漫温情的摇篮。

建筑色彩也能够直观强烈地作用于人们的心理情绪。人类在漫长的生活实践中积累了色彩经验，特定地域环境总是提供给在那里生存的人们某种色彩“性格”的体验。因地区、气候、民族习俗与文化传统的差异，都有各自偏爱的建筑色彩。中国传统建筑的色彩一向极为强烈，北京故宫金黄色的琉璃瓦顶与蓝天，高大的红墙与绿树构成色彩对比，民居则一般都用质朴的灰砖青瓦。英国的城市建筑偏爱棕色，日本喜欢用灰色素静的调子，美国则习惯用明快响亮的色彩。从不同的用色习惯上，观众能够联想到中国人森严的等级观念，英国人热情中带 保守，日本人冷静深沉，美国人自由奔放，感受到不同民族的普遍性格特征。

二、建筑与环境的构成

建筑总是处于某个地理位置的环境中，它的形体与自然环境相结合构成新的环境，若干建筑之间又构成建筑环境。学生欣赏建筑艺术时往往孤立地看其外部造型，教师要引导学生分析建筑与自然环境的关系以及共同创造出的新环境。比如，上海东方明珠塔建于宽阔的黄浦江边，球体、圆柱等造型元素组合的形体高耸入云，在浩瀚的江水与蓝天的衬映下耀眼生辉。如果离开外滩、黄浦江构成的环境，塔体全部建在浦东摩天楼群中，它的效果将泯然众物了。

除了地形、水流、植物等自然条件的巧妙配合，环境的艺术感染力还更多存在于建筑群的空间关系之中。这些空间关系构成有机的观赏整体，也就是空间的序列流程。它们一般是统一的、连贯的、均衡的和合乎构图逻辑的，既符合形式美的法则，又能构成特定的意境，还能唤起丰富的联想。比如，从天安门进故宫，穿过端门和午门时两旁重复出现朝房，再进去就是太和门和三大殿，这一系列建筑仿佛是一部乐章中的主体乐段。接下来的“后三宫”是乐曲主题的“变奏”，东西两侧低矮的廊、庑、楼、门等犹如配合主调的伴奏。通观故宫，就象一部大型的、凝聚的乐章，其中透露出显赫的皇权和森严的等级观念。

三、序列化内部空间的构成

建筑因人类保护自身的需求而诞生，用“墙”这种有力的实体围合成一种与自然空间截然不同的人造生存空间。生存空间首先服从于保暖、防潮、采光等生理要求，进而考虑人在空间中的活动方式、活动顺序以及空间高大、低矮带来的心理感受。因此，建筑的内部空间不是被动和任意安排的，而是创造性的和序列化的，建筑的结构组合、房间编排、空间穿插有明确的起始、陪衬、主体和结尾的序列。欣赏一座建筑物，主要的一环就是对其空间处理形式的凝神观照，从而获得某种空间感受。教师不仅要带领学生站在一边观看外部造型，更重要的是应该进入它的内部，感受建筑在空间的处理和变化中所传达出来的情味和意义。

当学生置身并穿行在高度序列化、具有明确逻辑性的建筑空间中，随着时间的推移，无数流动、变化的视觉形象便依次在他们的心灵面前展开。空间与实体要素之间的呼应和有规律的重复体现出一种类单纯而明确的节奏，它的高低、起伏、浓淡、虚实、疏密、进退、隔连、藏露等有规律的变化体现出一种抑扬顿挫的韵律感。正因为移步换景使人的心理、情绪随之产生变化，仿佛聆听到空间序列带来的节奏和韵律，人们才将建筑称为“凝固的音乐”。对建筑的“音乐性”有无感受，可判断观众的审美水平层次。

四、科学技术应用的先进性

美是人的本质力量的感性显现，而人类认识事物的高度就是自身本质的高度，从中可知应用先进科学技术建造的建筑物必然成为审美对象。换句话说，科学技术是建筑中重要的审美因素。早在文艺复兴时期，达芬奇等身兼画家、建筑工程师的巨匠们就做出科学与艺术高度结合的努力。再后来，埃菲尔铁塔因对新型工业材料—钢铁的应用而震撼全世界，它成为最新科学的象征或19世纪的象证，带给人类雄强伟岸的审美力量。

就以最近几年举世瞩目的“鸟巢”来说，其技术的先进性也令观众倾倒。该设计方案主体由一系列辐射式门式钢桁架围绕碗状坐席区旋转而成，内部没有一根立柱，外形结构主要由24根巨大的桁架柱组成，建筑顶面呈鞍形。“鸟巢”共用4.2万吨钢材，框架在国内建筑结构上首次使用低合金高强度的Q460规格钢材，长轴为332.3米，短轴为296.4米，最高点高度为68.5米，最低点高度为42.8米。并且,钢板要炼很长时间才能让它弯起来，那么多的钢板只有两根是一模一样的，钢材生产和施工的难度可想而知。只要初略了解“鸟巢”技术指标的人，都能够从中获得精神震撼力。

五、探究内蕴与精神内涵

任何艺术品都是外层形式和内层意蕴紧密结合的有“意味”的形式，建筑艺术也同样如此。在施工前的构思设计阶段，建筑师已经赋予未来的建筑物象征性意义和精神内涵。具体施工构建过程不是某个人的力量所能作为，这使得巨大的建筑实体和风格体现出社会特点和时代精神。悉尼歌剧院建于三面环水的奔泥浪岛上，八片预制双曲肋架、上敷水泥面层贴陶片组成的白色薄壳引发了扬起风帆的航船、洁白的蚌壳、海鸟之类与大海有关的联想，设计师的艺术构思把欣赏者导人浮想联翩的艺术境界。同时，这种明快浪漫的风格反映了澳大利亚民主、开朗的现代生活。从本质上说，建筑只“造型”而不“造像”，这就决定了它在传达内蕴与精神内涵时不能不采用象征手法。高明的建筑师往往综合运用序列组合、空间安排、比例尺度、造型式样、色彩质地、装饰纹样等建筑语言构成意境。正如恩格斯所说，希腊式的建筑使人感到明快，摩尔式的建筑使人觉得忧郁，哥特式的建筑神圣得令人心迷神醉。学生在老师的启发下，能够有类似的感受才算领略了建筑艺术的深层意义。